Une sélection de CD par l'équipe de la Médiathèque.

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Chapter one par Kimberose (accéder à la fiche exemplaire)

Cette chanteuse sidérante, véritable tornade de feeling, revisite cette musique désormais ancienne qu'est la soul pour lui redonner vigueur et nerf. Sa voix convoque instantanément la mémoire des divas douloureuses du jazz et de la soul, de Billie Holiday à Amy Winehouse en passant par Nina Simone. Solaire et fragile à la fois, Kim, petite française issue de l'immigration (d'un père anglais et d'une mère immigrée du Ghana à Paris), à 26 ans, est prête et armée pour partager cette évidence : la musique de l'âme a encore tant à dire, et tellement d'extases à offrir.

 

A musical journey on the silk route (accéder à la fiche exemplaire)

A Musical Journey on The Silk Route est un album de musique traditionnelle réalisé dans neuf pays, entre l'Inde et la France. Chaque titre a été enregistré live avec des enfants issus de milieux défavorisés, accompagnés dans certain cas de musiciens locaux. Les bénéfices des ventes de ce disque sont directement reversés à chacun des instituts et écoles qui ont participé à l'aventure, et qui chaque jour, viennent en aide à de nombreux enfants dans le besoin.

 

Pili pili sur un croissant au beurre par Gaël Faye (accéder à la fiche exemplaire)

Auteur, compositeur, interprète, Gaël Faye est la moitié du duo ''Milk, Coffee & Sugar'', lauréats du FAIR 2013 et auteurs d'un premier album éponyme sorti en 2010. Après un EP remarqué, Gaël Faye revient avec ''Pili pili sur un croissant au beurre'', son premier album solo réalisé par Guillaume Poncelet (aux manettes du premier album de Ben L'Oncle Soul). Un album teinté d'influences plurielles : du rap bien sûr, de la soul et du jazz parfois, du semba (voyage entre Cap Vert et Angola), de la rumba congolaise, du sebène. Le tout joué par 28 musiciens pour un son live enregistré entre la France et le Burundi qui porte la beauté des textes de Gaël Faye. A noter les participations de Ben L'Oncle Soul, Bonga (icône de la musique lusophone) et Tumi.

 

Human par Rag'n'bone man (accéder à la fiche exemplaire)

Derrière le nom de Rag'N'Bone qui signifie "chiffonnier" se cache Rory Graham, chanteur et musicien anglais au charisme magnétique et absorbant. Entre hip-hop, soul, blues et funk, le colosse barbu déploie une puissante voix rocailleuse au groove renversant ! De ses premières productions à son dernier EP Disfigured paru en mars 2015, cet ovni musical a développé un style unique, une soul épique et lancinante au service d'une écriture puissante, des mélodies qui viennent du coeur, des profondeurs de l'âme. Parfaite incarnation d'une démarche musicale liant traditions passées et explorations audacieuses, Rag'N'Bone est le nouveau phénomène musicale à découvrir de toute urgence.

 

The wrong kind of war par Imany (accéder à la fiche exemplaire)

Nouvel album d'Imany. Don't be so shy, le titre remixé par le duo Filatov & Karas n'en finit plus de rebondir dans les charts internationaux : 8ème du top Shazam monde et n°1 shazam en France et dans de nombreux autres pays. Il a été premier de l'airplay radio en France pendant de nombreuses semaines. Extrait de ce nouvel opus également, le single Silver Lining (Clap Your Hands) connaît déjà un succès avec des entrées en playlists sur NRJ, RFM, RTL, RTL2... En 2016, Imany est pour la première fois nommée aux NRJ Music Awards dans la catégorie Artiste féminine francophone de l'année ! The Wrong Kind Of War figure dans le top 20 des ventes d'albums depuis sa sortie en Août, avec près de 3000 ventes hebdomadaires. Chacune de ses apparitions médiatiques le fait remonter dans les charts.

 

La La Land (accéder à la fiche exemplaire)

On retrouve au casting Ryan Gosling, Emma Stone (qui ont prêté de la voix pour ce film !) pour ne citer qu'eux. Il a été réalisé par Damien Chazelle (Whiplash). L'histoire : au coeur de Los Angeles, une actrice en devenir prénommée Mia sert des cafés entre deux auditions. De son côté, Sebastian, passionné de jazz, joue du piano dans des clubs miteux pour assurer sa subsistance. Tous deux sont bien loin de la vie rêvée à laquelle ils aspirent... Le destin va réunir ces doux rêveurs, mais leur coup de foudre résistera-t-il aux tentations, aux déceptions, et à la vie trépidante d'Hollywood ?. Récompenses: oscar de la meilleure musique, oscar de la meilleure chanson, golden globe de la meilleure musique, golden globe de la meilleure chanson, BAFTA award de la meilleure musique.

 

Take me to the Alley par Gregory Porter (accéder à la fiche exemplaire)

La verve et le succès de Gregory Porter tissent un fil solide avec une période chérie, celle où Nina Simone, Gil Scott-Heron ou Donny Hathaway glissaient leurs rêves de « grande » musique, leurs harmonies complexes, leurs ambitions insoumises dans les formats au carré de la musique populaire noire américaine. Le chanteur de Liquid Spirit, l'album « phénomène » de 2013 (record d'écoutes en streaming, grammy du meilleur album de jazz vocal), est un artiste multicarte dont les éclairs sont difficiles à endiguer : acteur de théâtre, chanteur gospel, chanteur jazz adoubé par Wynton Marsalis (entre autres), compagnon de route de la scène électro (sa merveilleuse version de Holding on avec Disclosure). Son nouvel album (le quatrième) met clairement le cap sur la soul des années 70, qui l'a bercé dans sa Californie natale. La clarté de son chant, la simplicité poignante des compositions et des orchestrations (Holding on mis à nu en ouverture du disque) font écho à certaines de ses idoles, le Bill Withers de Grandma's Hands ou le Stevie Wonder de Visions. Porter est aussi un vibrant adorateur de Marvin Gaye et de Curtis Mayfield et, dans l'Amérique de l'après-Ferguson, ses chansons mêlent la rage militante, la justice à fleur de peau (Don't lose your steam) et la fibre consolatrice (In heaven). Comme celui de Gil Scott-Heron avec le pianiste-flûtiste-arrangeur Brian Jackson, son dialogue avec son maître Kamau Kenyatta, saxophoniste et producteur, illumine les nouvelles chansons de Gregory Porter de bien des manières. Belle personne, bel album. (Télérama).

 

St. James ballroom par Alice Francis (accéder à la fiche exemplaire)

"Alice Francis a deux amours : les années folles et le groove ! S’inspirant de Joséphine Baker, la jeune allemande vous fait bouger avec sa voix cristalline sur des airs d’électro swing. Après avoir fait les premières parties de Caravan Palace ou Parov Stellar, Alice Francis enchante ses auditoires grâce à une esthétique des années 20 dans laquelle on sent poindre des influences hip-hop ou latino. Elle joue de sa voix suave, délicieuse, parfois rauque et soudain, hop, vous êtes envoutés et vos pieds se mettent à danser. A vos plumes et perles, répétez vos pas de Charleston et en avant !" (Château rouge, Annemasse).

 

Soul power par Curtis Harding (accéder à la fiche exemplaire)

Pour CURTIS HARDING, la musique Soul, et sa musique, se passent d’introduction. C’est une évidence saisissante pour qui écoute Soul Power. Il y a quelque chose de frappant dans le rythme endiablé, dans les accords de guitare. Devant une oeuvre si accomplie, il en devient presque réducteur de s’interroger sur sa genèse, mais certains éléments fondateurs de la jeunesse de Harding méritent d’être mentionnés. Le style de Harding a vu le jour dans le Michigan et a grandi sur la route - une enfance itinérante passée à chanter du gospel auprès d’une mère évangéliste puis s’est accompli à Atlanta, où il a chanté dans les choeurs de Cee Lo Green et s’est lié d’amitié avec les Black Lips. Mais profondément nomade, la musique de Harding a une portée beaucoup plus vaste que celle de ses origines géographiques et musicales. Les paroles poignantes pourraient facilement raconter l’histoire de Harding, ou la vôtre. Ce sont des scènes dans lesquelles vous n’avez pas joué, mais desquelles vous connaissez pourtant toutes les répliques.

 

Night visions par Imagine Dragons (accéder à la  fiche exemplaire)

Night Visions est un disque hybride entre Coldplay, OneRepublic et Temper Trap, où on retrouve une voix un peu éraillée, des gros rythmes de batterie, des chants portés du plus bel effet et des mélodies accrocheuses et originales. Le style eighties peut rebuter sur certaines compos de même que l’aspect un peu tropical mais les ingrédients sont là pour proposer un plat aux mille saveurs. Imagine Dragons doit confirmer mais après 5 Eps et 1 album, il est temps d’embarquer pour le grand voyage. L’album contiendra au moins une ou deux chansons que vous aurez dans vos playlists pendant un bon moment. Garantie SmallThings.

 

Songs around the world par Playing for change (accéder à la fiche exemplaire)

Depuis une décennie l'ingénieur/producteur Mark Johnson (vainqueur d'un Grammy Award) voyage dans le monde accompagné par son équipe Playing For Change avec une seule passion en tête: connecter des musiciens du monde entier sur des hymnes intemporels. Ce voyage ambitieux commence dans l'Afrique du Sud postapartheid et se poursuit au Moyen Orient avant d'atteindre l'Himalaya. Avec des moyens modernes, l'équipe PFC tourne sans cesse, filmant et enregistrant plus d'une centaine de musiciens surtout en extérieurs: parcs, places publiques et grandes avenues, devant des portes, dans des rues pavées ou au coeur des pueblos dans les collines. Chaque performance enregistrée crée un nouveau mix où tous les artistes jouent ensemble en quelque sorte... même si des centaines ou des milliers de kilomètres les séparent.

Christmas par Mickael Bublé (accéder à la fiche exemplaire)

Depuis ses débuts il y a 9 ans et avec 38 millions d'albums vendus, Michael Bublé s'est affirmé comme une mégastar dans le monde entier. Fin 2011, le crooner, souvent reconnu comme le "nouveau Sinatra", succombe à la tradition des chansons de Noël où apparaissent des duos avec The Puppini Sisters (« Jingle Bells »), Shania Twain (« White Christmas ») et la Mexicaine Thalia (« Feliz Navidad »). Les chansons magnifiquement remodelées et interprétées procurent une sensation de bien-être compensant ainsi la grisaille et le froid de l'hiver.

 

Lisa Leblanc (accéder à la fiche exemplaire)

Le phénomène de l'année 2012 au Québec arrive en France ! "Moi, Lisa LeBlanc, je joue du folk trash. Je suis une Acadienne qui roule ses "r", qui aime se moquer d'elle-même, qui écrit des textes sans trop de froufrous et qui est tannée de chanter des chansons de fi-filles !" Lisa LeBlanc est une jeune femme de 22 ans qui ne mâche pas ces mots et excelle sur scène (banjo-guitare), après avoir cumulé près de 200 dates au Canada et en festivals. Gros succès 2012 au Québec - Disque d'or, révélation de l'Asdiq (équivalent de nos Victoires de la musique) - son album est déjà un coup de coeur auprès des médias français.

 

Good Morning England (accéder à la fiche exemplaire)

Bande Originale du film Good Morning England. C'est l'histoire des bateaux radios pirates en Angleterre dans les années 60, mêlée à une love story en plein coeur des années love, soul and Rock&Roll !

Retrouvez Un best of des "sixties" compilé avec un jugement  et une belle originalité puisque ce ne sont pas toujours les titres les plus évidents des artistes qui figurent sur ce double CD irrésistible. Y a-t-il du neuf non pas vraiment, mais qu'importe vous n'y résisterez pas!

 

17 Hippies chantent en français par les 17 Hippies (accéder à la fiche exemplaire).

Fondé à Berlin après la chute du mur en 1996 le groupe a toujours chanté en plusieurs langues. Leur affinité avec les activités de la scène musicale française est devenue évidente depuis la sortie de leur premier album "Berlin Style" sur le label parisien Buda Musique en 1999. Cette compilation rassemble maintenant toutes les chansons de leur répertoire chanté en français et leurs coopérations avec des groupes français : on y trouve les Hurlements d'Léo et les Ogres de Barback - tous des copains musiciens avec qui le groupe travaille depuis des années. Toujours véritablement indépendant, l'orchestre a laissé sa marque sur la scène musicale internationale au cours de ses tournées à travers le monde entier."17 HIPPIES chantent en français" est leur preuve d'amour pour leur pays voisin.